Demonstratiile artistice din orasele mari cauta sa fie un instrument de protest. Asa cum societatea s-a schimbat de-a lungul secolelor, si arta a evoluat odata cu ea. A lasat muzeele, marile galerii si teatrele pentru a fi expusa pe strazi.

In timpul Renasterii , arta era considerata o resursa care punea in evidenta virtutile umane, singurul lucru care ne deosebea de orice alt animal. Din acelasi motiv, arta era elitista , cel putin cea a academiei, si, desi nu era pe deplin acceptata public, artistii erau indreptati catre oameni privilegiati, cu studii superioare si pozitie sociala considerabila. Asa fusese din cele mai vechi timpuri.

Abia in romantism , arta, in oricare dintre formele sale, a fost deschisa unui public mai larg. Si este ca arta raspunde intotdeauna nevoilor societatii insasi. Nu este aceeasi arta care se creeaza in timp de razboi, decat in ​​timp de pace, pe un continent sau altul. Istoria fiecarui popor , modul sau de viata, ii conditioneaza modul de exprimare si viziunea estetica.

In vremurile actuale, unde se cauta o libertate mai deplina si o existenta mai egalitara , incetul cu incetul cultura oficiala se contopeste cu cea populara. Acum sunt dezbateri daca graffiti-ul este arta sau nu, Guvernul atribuie locuri anume pentru ca tinerii sa picteze pe pereti sau pe perdele metalice. Pana de curand, aceasta forma de exprimare era considerata o activitate infractionala si tipica marginalizarii.

Jose Vasconcelos  (1882-1952) a fost cel care a propus artistilor mexicani sa ia zidurile orasului ca panza si instrumente politice. La scurt timp dupa aceea, muralismul a atins apogeul cu Diego Rivera  (1886-1857). Nu a durat mult pana cand publicul larg sa ia la inima acest sfat.

Aceasta declaratie a politicianului, educatorului si scriitorului nascut la Oaxaca nu este surprinzatoare, intrucat pe atunci stridentismul era in plina desfasurare. Aceasta miscare multidisciplinara mexicana si-a indemnat membrii sa depuna marturie la schimbarile din lumea moderna. S-a caracterizat prin atacurile sale asupra Academiei si a canoanelor stabilite de marile figuri ale trecutului; lucrarile sale se hranesc cu progresul industrial si tehnologic si sustine ca arta trebuie sa treaca si ea printr-o revolutie.

Influenta pe care graffiti-ul si muralismul modern o au asupra pictorilor care reprezinta estridentismul, precum Ramon Alva de la Canal si contemporanii sai, este clara. 

In ultimii ani, activitatea de pictura in spatii publice a fost justificata. Cel mai clar exemplu este  East Side Gallery , un spectacol de pictura in aer liber pe ramasitele Zidului Berlinului , ale carui  picturi  sunt in mare masura menite sa transmita un mesaj de pace si unitate; amintiti-va si studiati istoria pentru a nu repeta greselile trecutului.Guvernul din Mexico City a decis sa implementeze ceva asemanator cu perdele de la Pino Suarez si Avenida 20 de Noviembre 

Cu toate acestea, nu toata  arta stradala  este pictura. De cate ori ati vazut un baiat jongland cu inele de metal sau o fata manuind lanturi cu un capat in flacari la un semafor? Te-ai intrebat vreodata despre valoarea artistica a acestor practici? Desi este posibil sa punem la indoiala motivatiile sau sensul pe care acesti oameni il acorda actelor lor, este si de amintit ca toate aceste montari provin din teatrul independent si de strada,  pentru care metode si forme sunt sacrificate in favoarea unei mai mari libertati in scena. spatii.

In acelasi mod, este vorba despre scoaterea teatrului din scenele conventionale pentru a ajunge la un public care nu este familiarizat cu aceasta forma de arta.

Sub acest aspect, puteti gasi totul, de la un grup de dansatori care fac coregrafii itinerante in diverse  piete publice pana la mimi sau clovni care interpreteaza satire politice in Coyoacan. Aceste aspecte ale teatrului de strada poarta un mesaj politic sau social care incearca sa puna la indoiala realitatea oamenilor.

Literatura , pe de alta parte, nu este exclusa din aceste miscari subversive. Poezia continua sa sufere transformari in forma si substanta pentru a se adapta la noile cerinte ale lumii. Respingerea canoanelor stabilite este una dintre cele mai controversate caracteristici ale crearii noii poezii. Autorii contemporani aleg sa ignore regulile privind rima si metru pentru a dezvolta ceea ce el numeste „vers liber” , intrand direct in conflict cu savantii de litere.

De asemenea, temele sunt mai apropiate de preocuparile cotidiene si multi poeti, din acelasi motiv, decid sa schimbe colectia de poezii si adunari in cafenele pentru camioane si metrou. Desi aceasta raspunde si nevoii artistului de a castiga niste monede, la fel si aici este prezenta aceeasi motivatie a celorlalte manifestari artistice de a -si extinde granitele . Poezia cauta astfel sa ajunga la cei care au contact redus cu ea sau cu orice alta forma literara. Pentru a face acest lucru, trebuie sa abordeze problemele cu care oamenii se simt identificati. In afara de aceasta, literatura a fost intotdeauna arta protestului prin excelenta.

Incetul cu incetul vedem ca acest tip de expresie invadeaza spatiile destinate artei. Din ce in ce mai mult, poetii si naratorii in curs de dezvoltare care propun metode neconventionale pentru a-si dezvolta lucrarile primesc granturi de creatie, subventionate chiar de guvern. Este ceva asemanator cu ceea ce a realizat deja graffiti. In acelasi mod, intre aceiasi creatori independenti se formeaza colective care sa raspandeasca si sa sustina noile forme de publicatii.