Chiar si la doar cativa ani in noul deceniu, anii 2020 s-au dovedit a fi un deceniu uimitor nu doar pentru horror, ci si pentru comedia de groaza in ansamblu. Au existat nenumarate comedii de groaza uimitoare si de mare succes care au adus publicul la marginea locurilor, atat din ras, cat si din frica. Filme precum The Menu , Bodies Bodies Bodies , Freaky si M3GAN au dovedit ca comedia de groaza este infloritoare in anii 2020 si nu da semne de oprire.
Desi pentru fiecare comedie de groaza grozava si de succes care a aparut in noul deceniu, a existat una care pur si simplu nu a primit dragostea si atentia pe care le merita. Fie ca a fost aruncat pe un serviciu de streaming fara sa ne gandim bine sau nu a obtinut succesul de box office pe care il merita, deceniul a avut o mare varietate de comedii de groaza noi si incitante care merita timpul lor in centrul atentiei.
10 „The Blackening” (2022)
The Blackening urmareste un grup de prieteni negri care se reunesc pentru o evadare de weekend din Juneteenth, doar pentru ca planurile lor sa fie oprite atunci cand se trezesc prinsi cu un ucigas intortocheat. Ucigasul forteaza grupul de prieteni sa-si joace jocul sadic, deoarece planuieste sa-i elimine unul dupa altul pentru propriul fior personal.
In timp ce filmele cu parodie directe si parodia au avut suisuri si coborasuri de-a lungul secolului 21, The Blackening demonstreaza ca exista inca potential si posibilitati pentru acest stil de comedie in epoca moderna. Filmul este capabil sa se ocupe in mod eficient de conventiile si tropii genului de groaza, avand totusi propria distributie de personaje captivante si amuzante pentru a se bucura de glume unul cu celalalt pe ecran.
9 „Studio 666” (2022)
Studio 666 vede legendara trupa rock din viata reala, Foo Fighters, mutandu-se intr-un conac de lux Encino plin pana la refuz cu suveniruri si istorie rock and roll ca inspiratie pentru a inregistra noul lor album. Odata ce intra in casa, insa, Dave Grohl se trezeste cu o posesie supranaturala care ameninta atat finalizarea albumului lor, cat si viata tuturor celor implicati.
Combinand cele mai bune parti de a fi atat o comedie horror, cat si o comedie muzicala, Studio 666 este o combinatie hilara si sangeroasa care, intr-un mod ciudat, se potriveste perfect pentru Foo Fighters. Grohl si restul trupei in special fac o treaba grozava pe ecran, vanzand atat momentele absurde de comedie de-a lungul filmului, cat si uciderile reale de care se ocupa filmul.
8 „Vampiri vs. Bronx” (2020)
Vampiri vs. Bronx vede un trio de copii zbuciumati dintr-un cartier din Bronx care se inmoaie rapid, dand peste un complot secret al unui grup de vampiri care planuiesc sa suga literalmente sangele din comunitatea lor. Inarmati doar cu propria lor inteligenta si hotararea de a salva cartierul, ei devin in curand ultima speranta de supravietuire a Bronxului dupa o preluare completa a vampirilor.
Vampiri vs. Bronx face o treaba grozava in a reveni la comediile de groaza clasice, mai intunecate, dar obscure, din anii 80 si 90, cum ar fi Gremlins si Monster Squad . Exista un farmec general infectios prezent in tot filmul, pana la punctul in care publicul nu se poate abtine sa nu se implice in mizele mici din jurul acestor copii. Filmul reuseste sa combine acest ton rar pentru a realiza cu unele tematice moderne eficiente si relevante si mesaje despre gentrificare pentru a crea un clasic horror modern pentru toate varstele.
7 „Tara minunilor lui Willy” (2021)
Inainte ca Five Night’s at Freddy’s sa aduca animatronici ucigase pe marele ecran, Willy’s Wonderland si-a creat propria distributie originala de mascote pentru copii ucigasi pentru a face ravagii. Filmul urmareste un Nicolas Cage linistit si stoic , care accepta sa lucreze ca ingrijitor la un centru de divertisment abandonat in schimbul reparatiilor masinii. Curand se trezeste intr-o lupta constanta impotriva animatronicilor posedat din interior, fiind nevoit sa le infrunte intr-o lupta pentru viata lui in fiecare noapte.
Tara Minunilor lui Willy reuseste sa obtina combinatia perfecta de hilaritate absurda combinata cu luarea in serios suficient pentru a parea atat de amuzant. Cage este o distributie perfecta pentru acest stil de film, iar interpretarea sa hilara de tacere aproape completa actioneaza ca cireasa unei plimbari fascinante si stralucitoare de la inceput pana la sfarsit.
6 „Psycho Goreman” (2020)
Psycho Goreman spune povestea fratilor Mimi si Luke, care, in timpul unei zile normale de capriciu copilaresc, reinvie accidental un stravechi stapan extraterestru rau. Folosind o amuleta magica, ei isi dau seama ca au control deplin asupra monstrului pentru a-si asculta cele mai salbatice vise, atragand atentia asupra unei game largi de ucigasi intergalactici pentru a invada micul lor oras suburban.
In timp ce premisa poate parea sa aminteasca de un desen animat clasic pentru copii, efectele practice de top si gorele expuse fac din Psycho Goreman o interpretare hilara a premisei pentru adulti. Chiar si cu bugetul sau mai mic, designul si efectele creaturii sunt o minune de privit si amplifica intreaga experienta de vizionare in ansamblu. Legatura dintre copiii nevinovati si o amenintare extraterestra care se termina lumea se preteaza la o multime de momente de comedie grozave, atat comedie infantila inocenta, cat si comedie inerenta dintr-un carnagiu absolut expus.
5 „Unchiul Peckerhead” (2020)
Uncle Peckerhead spune povestea unei mici trupe punk care a inceput in sfarsit sa-si faca un nume dupa ce a facut primul lor turneu. Noile lor vieti pe drum se dovedesc a fi mai dificile decat ne-am imaginat, mai ales cand li se alatura primul lor roadie, care se intampla sa fie un demon care mananca oameni.
Exista multe de iubit la Uncle Peckerhead , de la utilizarea stelara a efectelor practice si a gore-ului pana la interpretarea sa de comedie remarcabila a lui David Littleton in rolul insusi unchiul Peckerhead. In ciuda faptului ca este un adevarat demon mancator de oameni, este ironic ca personajul lui Peckerhead este plin de atat de multa bucurie cu o atitudine fericita, care contrasteaza perfect cu crimele sale groaznice.
4 „Varcolaci in interior” (2021)
Adaptat dupa o versiune VR a jocului clasic de deductie sociala, Werewolves Within vede un grup de locuitori agresivi ai oraselor mici, toti inchisi intr-o singura cabana veche in timpul unei puternice furtuni de zapada. De parca nu s-ar fi pus deja in gatul celuilalt, situatia devine cu atat mai ingrozitoare cand isi dau seama ca un membru al grupului lor este un varcolac deghizat, lasand-o noului padure sa tina toata lumea in siguranta.
In timp ce jocul original Werewolves Within nu a fost un succes masiv, lipsa sa de concentrare pe personaje si poveste a facut ca filmul sa fie o adaptare perfecta, deoarece i s-a dat o panza goala pentru a fi propriul sau lucru. Filmul isi foloseste pur si simplu radacinile deductiei sociale ca punct de plecare pentru a face o poveste originala captivanta, o traducere perfecta a jocului original de Varcolac care face aurul pe ecran. Filmul functioneaza atat de bine, in parte, datorita distributiei sale uimitoare de personaje colorate, in special celor doi actori jucati de Sam Richardson si Milana Vayntrub , care il scot din parc.
3 „Deadstream” (2022)
Deadstream urmareste povestea lui Shawn Ruddy, o personalitate de internet extrem de populara, care a fost dezamagit si a cazut in controverse, riscand sa-si piarda toti fanii si celebritatea. Intr-un ultim efort de a-si repara publicul, Shawn decide sa transmita in direct experienta sa de a petrece o singura noapte singur intr-o casa bantuita. Lucrurile merg prost pentru Shawn atunci cand accidental dezlantuie un spirit mortal, transformand incercarea lui de revenire intr-o batalie pe viata si pe moarte.
In timp ce multe filme de groaza in trecut au folosit era digitala si noile tehnologii ca punct de vanzare, lipsa lor de expertiza in acest subiect a dus, de obicei, la caderea lor. Deadstream , totusi, are o intelegere perfecta a culturii si complexitatilor streaming si a culturii influentelor, permitand filmului sa ofere un comentariu hilar prin interpretarea principala a regizorului Joseph Winter in rolul lui Shawn. Shawn este prost, usor speriat si excesiv de exagerat de dragul publicului sau, facandu-l atat un influencer hilar de precis, cat si protagonistul perfect al filmului de groaza.
2 „Distractie vicioasa” (2020)
Vicious Fun urmareste povestea lui Joel, un critic de film din anii 80 pentru o revista nationala de groaza, care se trezeste accidental sa se loveasca de un grup de autoajutorare pentru ucigasi in serie periculosi. Pentru a evita sa devina urmatoarea lor victima, Joel este fortat sa se amestece cu ucigasii, oferind o fatada din ce in ce mai greu de tinut pretinzand a fi un ucigas nemilos la fel ca ei.
Cel mai mare atribut al lui Vicious Fun este dinamica personajelor sale de comedie, deoarece fiecare dintre ucigasii principali din grupul de auto-ajutor este paralel cu un stil popular de criminal de film de groaza. Ele variaza de la tipul puternic si tacut de tip Michael Meyers pana la tipul Patrick Bateman egoist si foarte coordonat. Combinat cu incercarile incomode ale lui Joel de a se comporta ca si cum el insusi ar fi un ucigas, rezultatul este aurul comediei, care duce la un carnagiu la fel de hilar si satisfacator odata ce fatada este dezvaluita.
1 „The Wolf of Snow Hollow” (2020)
The Wolf of Snow Hollow il vede pe ofiterul de politie din ce in ce mai stresat John Marshall (interpretat de regizorul Jim Cummings ) incercand sa nu-si piarda complet mintea in urma unui sir de crime in micul sau oras. In curand devine din ce in ce mai dificil pentru Marshall sa-si pastreze calmul in calitate de protector al orasului, cand incet-incet isi da seama ca barbatul din spatele crimelor poate sa nu fie deloc uman si, in schimb, este un varcolac feroce.
The Wolf of Snow Hollow combina tonul si stilul unui film al fratilor Coen cu premisa unei caracteristici de creatura care nu poate crea o combinatie neasteptata, dar uimitoare. Filmul este capabil sa gaseasca un echilibru perfect intre misterul central din centrul povestii, luptele interne si indoiala de sine cu care se confrunta Marshall si un numar mare de momente de comedie grozave.
Cu toate acestea, scrisul este departe de singurul loc care are acest nivel de echilibru si farmec, deoarece este un ton pe care Cummings il poate extrage in aproape fiecare aspect al filmului.
