De la roluri iconice la performante remarcabile, 13 cele mai bune filme cu Jennifer Lawrence

13. „Like Crazy” (2011)

Regizata si co-scrisa de Drake Doremus, aceasta drama romantica poate sa nu fi facut prea multa stricatura la box office, dar este o privire frumoasa, adesea devastatoare, asupra necazurilor romantice ale Annei Gardner (Felicity Jones), o studenta britanica la schimb, care se poticneste intr-o relatie la distanta cu colegul ei de clasa american, Jacob Helm (Anton Yelchin). Desi lucrurile incep puternic, distanta creeaza o ruptura in relatia lor – si o deschidere pentru Jacob pentru a incepe sa se intalneasca cu Samantha (Lawrence), unul dintre colegii sai.

Like Crazy este una dintre ultimele ori in care Lawrence interpreteaza un personaj secundar si de data aceasta serveste in mare parte ca un impediment pentru ca Jacob sa se intoarca impreuna cu Anna. Acestea fiind spuse, ea si Yelchin lucreaza frumos ca un cuplu pe ecran. Nu este de mirare ca cei doi s-au trezit in echipa de doua ori in acelasi an.

12. „The Beaver” (2011)

Regizata de Jodie Foster, aceasta comedie intunecata il joaca pe Mel Gibson in rolul lui Walter Black, un director deprimat al unei companii de jucarii care incepe sa se imbunatateasca pe sine si relatiile sale dupa ce incepe sa comunice folosind o papusa de mana a unui castor. Din nefericire, The Beaver a ajuns in cinematografe chiar in perioada in care Gibson se confrunta cu acuzatii de violenta domestica, ceea ce, in mod inteles, a impiedicat succesul sau de box office.

Desi necazurile lui Walter sunt in centrul filmului, exista o poveste secundara care se invarte in jurul fiului sau Porter (Anton Yelchin), un absolvent de liceu, a carui agitatie secundara scrie lucrari pentru colegii sai de clasa il aduce pe orbita lui Norah (Lawrence), clasa. absolventa, care ii cere sa ajute cu discursul ei de absolvire. Chiar daca nu-i vedem impreuna la fel de des ca Gibson si Foster, care o interpreteaza pe sotia lui Walter, chimia dintre Lawrence si Yelchin este din nou palpabila.

11. „Fara sentimente dure” (2023)

Desi rolurile ei dramatice sunt de departe cele mai celebre ale ei, coletele de comedie ale actritei sunt solide, iar ea poate sa le arate in filmul din 2023 No Hard Feelings . Lawrence o interpreteaza pe Maddie, o persoana de 30 de ani care se lupta, care accepta sa seduca tanarul introvertit de 19 ani al unui cuplu bogat in schimbul unei masini. Premisa este simpla, dar executia este conceputa pentru a-l lasa pe Lawrence sa joace in moduri pe care nu le-am mai vazut de la Silver Linings Playbook . De la lovituri in gat pana la cearta goala, castigatorul Oscarului reuseste sa echilibreze comedia fizica a filmului, concentrand totusi inima emotionala a povestii. Dupa cum scrie criticul lui EW, No Hard Feelings este „o amintire ca Lawrence este unul dintre cei mai buni (si mai amuzanti) actori de la Hollywood”.

10. „Nu privi in sus” (2021)

Filmul Don’t Look Up al scriitorului/regizorului Adam McKay ii ofera lui Lawrence o alta sansa de a-si arata latura comica, dezvoltand-o in rolul principal feminin in satira lui intunecata, incarcata politic, care ia in considerare cum ar putea arata un film dezastru daca oamenii de stiinta ar fi opriti la fiecare. trece prin birocratie politica.

Lawrence o interpreteaza pe Kate Dibiasky, o candidata la doctorat in astronomie care este suficient de traditionala pentru a-si impodobi biroul cu o figura Carl Sagan, dar asculta Wu-Tang Clan in timp ce lucreaza. Cand ea si profesorul ei, Dr. Randall Mindy (Leonardo DiCaprio), descopera o cometa care se indreapta spre Pamant, care va provoca un eveniment la nivel de extinctie, ei incearca imediat sa spuna tuturor despre situatie, de la presedinte (Meryl Streep) pe in jos, doar pentru a descoperi ca cea mai mare preocupare a ei este viitoarele alegeri de la jumatatea mandatului.

Filmul nu numai ca ne ofera sansa de a vedea partea plina de umor a lui Lawrence, ci si ea poate avea un aspect cu totul diferit, criticul lui EW notand: „Are doua inele la nas si arata ca o pasare furioasa si-a taiat bretonul cu foarfecele de bucatarie”. Este unul dintre multele lucruri care ii fac personajul distinct, iar Lawrence straluceste peste tot.

9. „The Hunger Games: Mockingjay – Part 1 / Part 2” (2014 / 2015)

Pana la inchiderea capitolelor din saga Jocurile Foamei , toata lumea aflase tot ce era de stiut despre personajul lui Lawrence, Katniss Everdeen, dar mai erau inca multe actiuni de facut. Miza este mai mare ca niciodata in aceste doua filme finale, Katinss unindu-si fortele cu Alma Coin (Julianne Moore) intr-un efort de a lupta impotriva unor oameni precum Coriolanus Snow (Donald Sutherland) si de a elibera natiunea Panem.

Problema cu impartirea Mockingjay in doua parti, din pacate, este ca are ca rezultat o anumita cantitate de umplutura. Dupa cum a scris criticul lui EW despre partea 1 , se simte „ca o hartie cu marginile marite si dimensiunea fontului marita pentru a ajunge la numarul de pagini alocat”. Partea 2 , intre timp, are propriile sale probleme, parand a fi un film mult mai greu decat predecesorii sai. Totusi, criticul lui EW si-a evidentiat meritele, in special steaua sa: „Valorile actoriei si productiei sunt inca mult peste nivel, iar Lawrence tine cu pricepere centrul, lasand tot ce nu spune dialogul scheletic sa se joace peste fata ei. Ca si sageata- Ioana de Tir cu Arcul pe care o infatiseaza, care salveaza imperiul, intelege greutatea simbolica pe care i s-a cerut sa o poarte aici.”

8. „Causeway” (2022)

Dupa ce si-a petrecut ultimii ani facand o serie de filme cu buget mare, de mare profil, Lawrence a revenit la radacinile ei indie cu Causeway , oferind o performanta stelara in rolul lui Lynsey, un soldat american care vine acasa dintr-un turneu in Afganistan dupa ce a suferit un traumatism. leziuni cerebrale de la o explozie cu IED. Dupa ce s-a reinstalat la casa mamei ei (Linda Emond) din New Orleans, Lynsey nu vrea altceva decat sa revina la serviciu, dar doctorul ei ezita sa o lase sa se intoarca pe teren. Pe parcursul reabilitarii, ea se imprieteneste cu James (Brian Tyree Henry), un mecanic auto care a avut de-a face cu o trauma mentala proprie.

Criticul lui EW a laudat munca regizoarei Lila Neugebauer, mentionand ca istoria ei ca regizor de Broadway se dovedeste benefica si observand modul in care „satura filmul in taceri masurate si atmosfera umeda, traita, lasand spectacolele discrete ale lui Lawrence si Henry sa se contracte si sa se extinda. ” Este un film puternic, unul care arata ca pentru toate filmele de franciza din catalogul lui Lawrence, ea are inca bunurile cand vine vorba de subtilitate.

7. „Jocurile foamei” (2012)

Winter’s Bone ar fi fost filmul care l-a facut pe Lawrence un iubit critic, dar The Hunger Games este ceea ce a facut-o o senzatie la box-office. Bazat pe prima carte din saga YA a autoarei Suzanne Collins, povestea este plasata intr-un viitor distopic in care concurentii adolescenti sunt fortati sa lupte pana la moarte intr-o competitie televizata impotriva reprezentantilor din cele 12 districte din Panem. Lawrence ocupa centrul scenei in rolul Katniss Everdeen, care, dupa ce sora ei mai mica este aleasa pentru jocuri, intervine si se ofera voluntara pentru a-i lua locul. Miscarea ei nobila (si posibil fatala) declanseaza astfel o serie de evenimente care i-au incantat pe cinefili in urmatorii cativa ani in trei filme suplimentare.

A spune ca Lawrence prospera in rol este o subestimare. Asa cum a scris criticul lui EW in recenzia ei, „Lawrence… este, prin gravitatea ei, intensitatea ei si propria ei frumusete fara maniere, o incarnare la Hollywood a lui Katniss la fel de impresionanta pe cat s-ar putea imagina vreodata”.

6. „X-Men: Days of Future Past” (2014)

Bazat pe unul dintre cele mai faimoase arcuri din istoria X-Men , Days of Future Past a fost prima transa care a facut un efort cu adevarat concertat pentru a adapta o poveste direct din benzi desenate. (Si nu, X-Men: First Class nu conteaza pentru ca este cam la fel de liber pe cat devin astfel de adaptari). Filmul a fost de asemenea remarcabil la acea vreme pentru ca l-a readus pe regizorul Bryan Singer in franciza pentru prima data dupa X2 din 2003 .

Filmul care indoieste timpul incepe intr-un viitor distopic nu prea indepartat – ca si cum ar exista orice alt tip in filmele cu benzi desenate – in care mutantii, oricine cu potentialul de a deveni mutant sau oricine incearca chiar sa protejeze mutantii sunt vanati si ucis de roboti uriasi numiti Santinele. Intr-un act de disperare, membrii supravietuitori ai X-Men creeaza un plan pentru a trimite constiinta lui Wolverine inapoi in anii ’70, pentru a impiedica viitorul mentionat mai sus sa se intample vreodata.

Dintre cele doua filme X de pe lista noastra, poate fi necesar sa aruncati o moneda pentru a decide care este cel mai bun. Dar daca ajuta la rezolvarea argumentului, criticul lui EW a observat ca, chiar si cu toate potentialele dureri de cap ale calatoriei in timp, „scenariul minunat al lui Simon Kinberg face ca totul sa se miste cu precizia unui bijutier elvetian si sa fredoneze cu logica interna. Este complex, fara a fi confuz”. Fiind doar unul dintre numerosii mutanti din film, Lawrence nu are prea multa oportunitate de a-si intinde picioarele in rolul Mystique, dar pentru ca filmul are loc intr-o epoca diferita, ii ofera oportunitatea de a juca personajul intr-un mod inedit.

5. „X-Men: First Class” (2011)

Primele trei filme X-Men au fost toate lovituri de box-office care au continuat aceeasi poveste, dar pentru al patrulea film s-a luat decizia de a amesteca lucrurile si de a oferi o noua abordare a celei mai faimoase echipe de mutanti ai Marvel. Condus de regizorul Matthew Vaughn, faimosul Kick-Ass , X-Men: First Class a fost initial destinat sa reporneasca franciza, dar a ajuns sa devina un prequel datorita evenimentelor din urmatorul film, Days of Future Past . Ah, dar mergem inaintea noastra…

Situata predominant in anii 1960, First Class ofera povestea originii lui Charles Xavier si Erik Lehnsherr (alias mutantul care va deveni cunoscut sub numele de Magneto), care sunt acum jucati de James McAvoy si, respectiv, Michael Fassbender, mai degraba decat de Patrick Stewart si Ian McKellen. din primele doua filme. Lawrence joaca rolul lui Raven, o prietena din copilarie a lui Xavier, care mai tarziu isi schimba loialitatea fata de Lehnsherr si adopta un nou nume: Mystique.

Plandu-se in pielea Rebeccai Romijn, care a jucat rolul in filmele X anterioare , Lawrence s-a antrenat doua ore pe zi, petrecand si opt ore pe scaunul de machiaj pentru a juca Mystique in forma ei albastra. Este suficient sa spunem ca rezultatul final este memorabil din punct de vedere vizual, dar Lawrence ofera si o performanta solida, una cu siguranta mai prietenoasa cu floricelele decat rolul ei de eruptie din sumbru Winter’s Bone .

4. „The Hunger Games: Catching Fire” (2013)

Cand vine vorba de seriale de filme care stiu ca vor fi francize de la inceput (adica cele bazate pe proprietati intelectuale existente), cel de-al doilea capitol este probabil mai bun decat primul, chiar daca ai terminat cu „povestea originii”. ”, dand astfel personajelor – si actorilor – sansa de a-si desfasura cu adevarat aripile. Asa este cazul The Hunger Games: Catching Fire , pe care criticul lui EW l-a numit „mai plin de energie” decat predecesorul sau, fiind „regiat de Francis Lawrence ( I Am Legend ), cu o verva intunecata sustinuta”.

De data aceasta, jocurile sunt cu siguranta mai epice, deoarece Katniss (Lawrence) si Peeta (Josh Hutcherson) se gasesc alaturi de multi oponenti distrasi, in special Jena Malone in rolul Johanna, care isi bate joc de joc prin aproape fiecare rand… nu ca ar fi ceva. gresit cu asta. Si in centrul scenei este Lawrence, care acum o interpreteaza pe Katniss ca „fata salbatica a revoltei” si „ca o icoana captivanta a puterii fetelor”.

3. „Winter’s Bone” (2010)

Lawrence si-a asigurat prima nominalizare la Oscar pentru cea mai buna actrita in adaptarea Debra Granik dupa romanul lui Daniel Woodrell din 2006, dar cel putin o parte din multumiri ar trebui sa i se adreseze mamei ei. „Mama mea a citit cartea cu cinci, vreo sase ani [inainte de lansarea filmului]”, a declarat Lawrence pentru Interview Magazine in 2010. „Si cand a citit-o, a spus: „Jennifer, daca vor transforma vreodata asta intr-un film, ai fi perfect pentru asta. Si stii, nu am ascultat-o, pentru ca este mama mea, dar cinci ani mai tarziu am primit scenariul si auditia”.

Descrisa de criticul lui EW drept „una dintre cele mai neinfatisate si cele mai sincere epopee ale Americanei pe care ati putea sa le vedeti vreodata”, Winter’s Bone il are in rolurile principale pe Lawrence in rolul lui Ree Dolly, o adolescenta din Ozarks care este responsabila pentru cresterea celor doi frati ai ei, deoarece mama ei. este bolnav mintal, iar tatal ei care produce metanfetamina se fereste permanent de politie si creditori. De fapt, el a oferit gospodaria Dolly pentru garantie pe cautiune inainte de a merge la MIA, lasandu-l pe Ree disperat sa incerce sa-l gaseasca. Avand in vedere perceptia criticului nostru despre Lawrence ca „descoperirea infloritoare a filmului, un actor fascinant cu o privire opusa actritei-coy si o voce modulata in cadente joase, aproape monotone ale modurilor locale”, nu este de mirare ca aceasta s-a dovedit a fi ea. performanta revolutionara.

2. „American Hustle” (2013)

Simplul poster pentru acest film a fost mai mult decat suficient pentru a-i vinde pe cinefili sa plateasca pentru a-l vedea pe Lawrence si pe co-starurile Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper si Jeremy Renner in coafuri si tinute retro. Dar cu David O. Russell la carma, avea sa fie intotdeauna mai bine decat piesa ta medie de perioada.

Bazat pe operatiunea FBI Abscam care a inceput la sfarsitul anilor ’70, American Hustle urmareste ispravile unei perechi de escroci, Irving Rosenfeld (Bale) si Sydney Prosser (Adams), care sunt prinsi intr-o inselatorie de catre agentul federal Richie DiMaso. (Cooper), desi pot patina pe nelegiuirile lor daca vor ajuta la obtinerea a patru arestari suplimentare. Relatia dintre Irving si Sydney este atat profesionala, cat si personala, dar exista o problema: Irving este inca casatorita cu Rosalyn (Lawrence), iar ea este atat de… inconsecventa din punct de vedere emotional, sa spunem, ca ii este frica ca il va tine de fiul sau adoptiv. daca incearca sa o paraseasca.

Criticul lui EW a laudat performanta lui Lawrence, numind munca ei „uimitoare” si remarcand ca „joaca sotia manipulatoare a lui Irving cu o furie nebun-sexy care indrazneste sa fie toxica”. Rezultatul final: un premiu Oscar pentru cea mai buna actrita in rol secundar.

1. „Silver Linings Playbook” (2012)

Fiind filmul care ia adus lui Lawrence Oscarul pentru cea mai buna actrita (precum si un Glob de Aur si un premiu SAG), a fost probabil inevitabil ca Silver Linings Playbook sa fie in fruntea listei noastre. Dar este intr-adevar cel mai bun efort din filmografia ei, oferindu-i sansa de a straluci comic, dramatic si – in timpul unui numar de dans neasteptat de captivant – chiar si fizic.

Filmul se invarte in jurul relatiei romantice volatile care se construieste intre vaduva Tiffany Maxwell (Lawrence) si Pat Solitano, Jr. (Bradley Cooper), o persoana divortata care tocmai a incheiat opt ​​luni intr-o unitate de sanatate mintala pentru tratamentul tulburarii bipolare. Dorinta initiala a lui Pat este sa se impace cu fosta lui sotie, Nikki, dar din cauza unui ordin de restrictie existent, ii este greu sa puna in miscare acel plan. Astfel, Tiffany face o intelegere cu Pat: ii va livra o scrisoare lui Nikki daca el va fi partenerul ei la un concurs de dans.

In timp ce paragraful anterior poate face ca Silver Linings Playbook sa sune ca intriga unei comedii romantice previzibile, regizorul/scenarista David O. Russell adapteaza romanul lui Matthew Quick in ceva care este cu siguranta iesit din comun. Criticul lui EW insista ca „nimic despre aceasta poveste de dragoste nebuna-baiat-intalneste-traznita-fata nu este ceea ce un cinefil este indemnat sa se astepte”, adaugand ca „flarul lui Russell de a se juca cu personaje care cocheteaza cu dezastru este ceea ce ii da filmului verva sa particulara si sentiment unic de haos controlat.” Cooper si Lawrence se potrivesc reciproc performantelor, ceea ce este destul de impresionant, dar cand Lawrence se intalneste in picioare cu Robert De Niro, nu se pune nicio indoiala cine este adevarata vedeta a filmului.