Putini oameni din istorie au fost la fel de versatili ca Leonardo Da Vinci , care este considerat adevaratul simbol al Renasterii. A spune ca stia putin despre toate inseamna a fi un eufemism, este una dintre cele mai prodigioase minti care au venit pe aceasta lume. Cu toate acestea, unele dintre cele mai valoroase contributii ale sale sunt in lumea artistica si sa vedem cum sa vi le facem cunoscute.

Biografia lui Leonardo Da Vinci

Nascut intr-o mica vie din Florenta si fiu de taranca si de notar, in anul 1542; Asa incepe povestea lui Da Vinci . De mic i-a placut sa deseneze si si-a perfectionat talentele. Se spune ca obisnuia sa deseneze animale fantastice, un amestec incredibil de mitologie si imaginatie.

La 14 ani a intrat in atelierul de arta al lui Verrocchio, unde si-a perfectionat abilitatile artistice in toate domeniile. Totusi, in scurt timp profesorul sau nu a avut ce sa-l invete. Pe langa pictura, el este si un mare inventator si a colaborat cu regii la crearea armelor militare.

Nu exista nicio inregistrare cunoscuta in biografia lui Leonardo Da Vinci ca ar fi avut copii, nu a fost niciodata casatorit si probabil ca ar fi fost homosexual. Leonardo s-a imbolnavit in 1518 si 5 luni mai tarziu, la 23 aprilie 1519, a murit la varsta de 67 de ani. In acel moment se afla in Franta, in slujba regelui Francisc I.

Cele mai importante 10 lucrari ale lui Leonardo Da Vinci

Sunt cunoscute aproximativ 20 de lucrari ale lui Leonardo Da Vinci , dintre care cele mai remarcabile sunt Mona Lisa si Cina cea de Taina. Cu toate acestea, altii dezvaluie si marile talente ale lui Da Vinci ca pictor.

1. Mona Lisa, 1503

Daca este timpul sa vorbim despre lucrarile lui Leonardo Da Vinci in ordinea importantei, fara indoiala trebuie sa vorbim despre Mona Lisa in primul rand. Acest tablou faimos este un portret al sotiei lui Francesco de Gocondo. Acesta este unul dintre cele mai apreciate tablouri din intreaga lume, in mare parte datorita tehnicilor folosite.

Un mare exemplu al tehnicilor grozave pe care le-a folosit pictorul se vede in zambetul, care pare sa apara si sa dispara, datorita jocului de umbre care il inconjoara. In plus, faptul ca peisajele se pierd in fundalul cutiei inseamna ca observatorul isi poate fixa privirea asupra modelului, fara a pierde peisajul.

2. Cina cea de Taina, 1493

Acest tablou a fost realizat pe o murala, care datorita tehnicilor inovatoare folosite de artist cu aceasta ocazie, nu se pastreaza cu o asemenea calitate. Este o reprezentare a lui Hristos si a celor 12 apostoli ai sai la ultima cina inainte de a muri. Cea mai specifica scena este atunci cand Isus le dezvaluie ca unul dintre discipolii sai l-ar trada, moment bine reprezentat de gesturile dintre ei.

In Cina cea de Taina a lui Leonardo Da Vinci, arhitectura de fundal este folosita pentru a evidentia anumite calitati ale lui Hristos. De exemplu, fereastra deschisa ii da lui Iisus mai multa stralucire decat restul celor prezenti, precum si un halou care este desenat cu un fronton in varf. Desi nu sunt in stare perfecta, au fost realizate multe replici ale acestora.

3. Omul Vitruvian, 1487

Nu este propriu-zis o pictura, mai degraba este un desen al unui studiu realizat de Da Vinci. In acest desen vedem figura a doi barbati suprapusi, cu bratele si picioarele deschise, si se afla in interiorul unui patrat, care este exact intr-un cerc.

Acesta este vazut ca un studiu al proportiilor si este considerat o juxtapunere intre stiinta si anatomie. Este o mostra a versatilitatii de care s-a bucurat artistul, ajungand chiar pana la a efectua studii stiintifice. In ciuda intentiilor lui Leonardo, acest desen este cunoscut astazi pe scara larga.

4. Buna Vestire, 1472

Acest tablou este legat de primele lucrari ale lui Leonardo Da Vinci si este o pictura in ulei pe lemn. Aceasta reprezinta scena in care ingerul o anunta pe Maria ca ea il va concepe pe Mesia. La inceput s-a considerat ca aceasta pictura nu era a lui Leonardo, ci a unui alt ucenic.

Totusi, unele studii au aratat ca este de fapt o colaborare a lui Da Vinci, cu un alt ucenic. Acest lucru se vede in diferentele care exista intre delicatetea ingerului, pictata de Leonardo, si fecioara. In aceste manifestari timpurii, calitatea lucrarilor artistului poate fi deja perceputa.

5. Fecioara Stancilor, 1485

In acest caz, Pictura Leonardo Da Vinci povesteste o scena religioasa, dar care nu se gaseste in Biblie. Sfantul Ioan este vazut adorand copilul, insotit de Maria si un inger. Ingerul arata spre Ioan, iar Hristos face semnul binecuvantarii. Este interesant ca fiecare personaj este gasit cu un gest diferit.

Se vede maiestria cu care Da Vinci a folosit tehnica clarobscurului si, de asemenea, pe cea a Sfumato-ului, pe care l-a dezvoltat el insusi. Acesta din urma este perceput in lucrare, ca o ceata imbiba figurile personajelor. Acest lucru da mai mult realism picturii, care este pictata in ulei pe lemn.

6. Doamna cu hermina, 1489

Este o pictura in ulei pe lemn, in care, se pare, se poate vedea pe iubitul ducelui de Milano, la acea vreme seful lui Da Vinci. Este un tablou enigmatic, deoarece ceea ce vedem astazi nu este acelasi lucru cu ceea ce a pictat florentinul. Pictura a trecut prin multe modificari, care i-au alterat rezultatul final.

Tabloul a fost cumparat de un print polonez in secolul al XIX-lea, iar in acea perioada a fost repictat de mai multe ori. Pe vremea ocupatiei naziste era ascunsa din cauza invaziilor, iar cand a fost recuperata avea amprenta unui soldat SS.

7. Mantuitorul lumii, 1490 – 1500

Pictura lui Da Vinci il infatiseaza pe Isus ca salvator al lumii, care este indicat in nume. El tine un glob de sticla si cu cealalta mana face o binecuvantare. Este un ulei pe panza care a fost pictat pentru regele Ludovic al XII-lea al Frantei la un moment dat intre 1490 si 1500.

Cu toate acestea, se crede ca acest tablou nu ii apartine lui Da Vinci, desi este cea mai acceptata opinie. Atat de mult incat acest tablou a fost scos la licitatie pentru peste 450 de milioane de dolari sub aceasta premisa.

8. Fecioara cu Pruncul cu Sfanta Ana.1510

A fost pictata pe lemn cu ulei, s-a folosit tehnica Sfumato, care se vede mai clar in figura Mosanei Ana. In plus, pentru organizarea personajelor din tablou se foloseste o forma piramidala. Mai intai, in cea mai inalta pozitie este Mosa Ana, apoi pe picioarele ei si usor indoita este Maria si mai jos in bratele mamei sale si tinand un miel este Iisus.

Fundalul este prost definit, dar se identifica ca este un grup de munti stancosi. Din nou, aceasta este o scena neinregistrata in cea mai sfanta carte a istoriei, Biblia.

9. Portretul Ginevrei Benci. 1474

Acest tablou de Leonardo Da Vinci poarta numele persoanei care a fost portretizata. Este vorba despre un tanar aristocrat din Florenta si care a fost foarte iubit in ea, precum si foarte inteligent.

In portret se vede capul tinerei incadrat de tufisuri, desi se vad foarte bine detaliile peisajului. Un fapt interesant este ca are o postura trufasa, ceea ce este demonstrat de pozitia fetei. In plus, tanara are sprancene barbierite, lucru care era caracteristic femeilor vremii.

10. Sfantul Ioan Botezatorul. 1513

Aceasta este considerata ultima opera a lui Leonardo Da Vinci , deci are o semnificatie cu totul speciala. Si de fapt coincide si cu ultimii ani ai renasterii. Este o pictura in ulei pe lemn, in care se demonstreaza o mare maiestrie a clarobscurului.

Aceasta portretizare a lui Ioan Botezatorul este diferita de orice a facut cineva inaintea lui. Figura profetului este foarte asemanatoare cu cea a satirilor mitologiei grecesti si aceeasi este reprezentata, cu trasaturi mai mult feminine decat masculine. Chiar si acelasi zambet al Mona Lisei a fost folosit.

Pe de alta parte, figura lui Ioan Botezatorul invelita in lana de oaie pare a fi seducatoare ca ton. Sfantul Ioan Botezatorul poate fi vazut aratand cu un deget in sus, o ipostaza foarte des intalnita in picturile lui Da Vinci. Trebuie sa fi avut o semnificatie speciala pentru autor, deoarece a fost unul dintre putinele pe care le-a luat cu el cand s-a mutat in Franta.

 Ca un punct final, lucrarile lui Da Vinci au marcat un inainte si un dupa in viata multor figuri artistice. Toate lucrarile sale sunt amestecate cu carisma, seductia si religia.